２０１９年９月１日 ＮＨＫ交響楽団 オーチャードホール
ベートーヴェン フィデリオ （コンサート形式上演）
指揮 パーヴォ・ヤルヴィ
合唱 新国立劇場合唱団
ヴォルフガング・コッホ（ドン・ピツァロ）、ミヒャエル・シャーデ（フロレスタン）、アドリアンヌ・ピエチョンカ（レオノーレ）、大西宇宙（ドン・フェルナンド）、フランツ・ヨーゼフ・ゼーリヒ（ロッコ）、モイツァ・エルトマン（マルツェリーネ）、鈴木准（ヤキーノ）
総合的に完成度の高い上演。指揮者が作品の本質をしっかり捉え、それがストレートに伝わってきた本格的な演奏だった。作品の素晴らしさを改めて認識し、率直に感銘を受けたが、それはきっとコンサート形式上演だったことが大きいだろう。
そういえば、ヤルヴィは２０１３年にも手兵のドイツ・カンマーフィル・ブレーメンを率いて来日し、フィデリオを上演している。国際的な歌手を配したことや、その歌手たちが身振りを交えて歌ったコンサート形式上演だったことは、今回と同様だ。（フィデリオ役のＥ・マギーだけが楽譜を片手に持ちながら歌っていたことを思い出した。）
この時の特色としては、ストーリー・テラーのセリフ俳優を起用したことだったが、各配役の冗長気味なセリフを簡略化して、音楽とドラマに極力スポットを当てようという狙いは、やはり共通なのだと思う。
さて、Ｎ響の演奏だが、ヤルヴィの解釈に忠実であろうとしていたことがよく分かったし、タクトへの反応も良かったと思う。
特に、第１幕冒頭の序曲や第二幕冒頭のレオノーレ序曲第３番の演奏は、Ｎ響の充実した演奏能力を存分に見せつけていて、実に爽快だった。
一方、出演者のアンサンブル歌唱を支える伴奏時の演奏で、時々緩慢になるところがあったが、まあこれはある意味仕方がないか。
Ｎ響はオペラ作品の演奏に慣れていない。交響楽団の悲しい性である。
でも大丈夫。問題ない。
そうした場面では、名歌手たちが高度な歌唱の妙技を繰り広げていて、聴衆は誰もオケのことを気に留めていなかったから（笑）。
とにかく最初に書いたとおり、総合的に完成度が高かった演奏なのだ。十分である。
ソロ歌手たちは誰もが粒揃いで、実力的にレベルが高い。全体的にしっかりまとまっていて、あまり個別にどうのこうのコメントするものがない。
一人ひとりがベートーヴェンの壮大な音楽にフィットし、収まっていたわけだが、作品を支え、浮かび上がらせるようなスタイルを貫けること自体が、彼らが優秀な歌手であることの証明だと言えるだろう。
