指揮 ジョナサン・ノット
ジャン・フレデリック・ヌーブルジェ（ピアノ）
スイス・ロマンド管、もう半世紀以上経っているのに、いまだにアンセルメの名声と共にあるというのは、驚き以外の何物でもない。世界中でこれほど過去の指揮者の栄光に引きずられているオケは、あとはもうジョージ・セルの薫陶を受けたクリーヴランド管くらいではなかろうか。
はたして、当のオーケストラ奏者や関係者はどう思っているのかねえ・・。
もしアンセルメの名声がブランドと化し、それがオーケストラの箔になっているのなら、決して悪い話ではないが。それとも本心は「いいかげん脱却したい」だろうか。
このオーケストラのイメージに関しては、実はもう一つあって、拠点のジュネーブがフランス語圏のため、そのサウンドについて、フランスのオケと同様、「色彩」「繊細」「精緻」「光沢」などといった形容でつい語られてしまうのである。
ステレオタイプだよなー（笑）。
スイス・ロマンド管の歴代の指揮者を眺めると、フランス系の人はほとんど見当たらないというのにね。
ただ、首席指揮者にジョナサン・ノットを迎えたというのは、こうしたイメージに包まれているオーケストラにとって好都合かもしれない。
なぜなら、この指揮者は万能型タイプで、どんな作品でも自由自在に音楽を作ることができるからだ。
抱かれているイメージのとおり、フランス的な色彩感のある音楽を作ることも、お手の物。
重厚なドイツ音楽だって、お手の物。（ついでに、私の苦手な現代音楽もお手の物）
まさに今回の来日公演の二つのプログラム（もう一つの方はマラ６）は、そうした指揮者のフィールドと持ち味を活かしたものと言えそうだ。
ネットで昨日の公演を聴いた人の感想を見てみると、案の定というか、固定イメージのとおり「色彩的」「繊細」などと書き込まれているのをいくつか見かけた。
しかし、それを「スイス・ロマンド管の音色の特徴」と決めつけ、おしまいにするのは早計だ。
指揮者がどういう音楽づくりをしているか。オーケストラからどういう音を引き出しているか。
それを見つけることがポイントなのだ。
