２０１５年５月２日 ベルリン・コーミッシェ・オーパー
指揮 ウラディーミル・ユロフスキ
演出 バリー・コスキー
ロバート・ヘイワード（モーゼ）、ジョン・ダスザック（アロン）、ユリア・ギーベル（若い女）、カロリーナ・グモス（病人）、マイケル・スモールウッド（若い男）、トム・エリック・リー（エフライムの徒） 他
コーミッシェ。ベルリンでは「三番目の歌劇場」という位置付けだが、いやいや、決して侮るなかれ。天才指揮者Ｋ・ペトレンコが巣立っている。彼はここで才能を開花させた。
そしてもう一人、ここから世界への飛翔を掴んだと言っていい俊英指揮者がいる。この日の指揮者Ｖ・ユロフスキだ。グラインドボーン音楽祭やロンドンフィルの音楽監督など、英国で活躍する指揮者のイメージだが、研鑽を積んだのはドイツ。コーミッシェに客演し、同歌劇場初の「カペルマイスター」の称号を得ている。
今こうして世界的な指揮者に成長してもなお、「ベルリンの三番目」に舞い戻って客演するのは、ひょっとするとオペラのイロハをコーミッシェから教わり、実力を磨いてくれた恩義を感じているからかもしれない。クールなイメージだが、意外と義理人情の厚い男かも。
私はユロフスキが振るオペラを観てみたいとかねがね思っていた。今のところ、日本で彼の勇姿を拝める機会はない。評判を確かめるには、出掛けなければならないのだ。
ということで今回、念願が実現して本当に嬉しかった。（過去にウラディーミルだと思って公演チケットを買ったら、弟のディミトリだったという笑える実話があったくらい。）
しかも演目は今世紀最高のオペラ作品の一つ、モーゼとアロン。これは必聴である。
ピットの中にいる彼のタクトを注視する。とてもエレガントである。若いのに、力みが皆無。余裕である。こんなに難しい曲なのに。
演出は同歌劇場のインテンダント、コスキー。こ奴は実にクセ者で、時々呆れるくらい「はぁ？？？」みたいなことをやらかすが、今回は変則手法を採らず、かなり真正面から取り組んでいることが伺えた。
ポイントは二つ。
だが、たとえペテン師であっても、中には信じる人間、付いていく人間が少なからずいる。それが少しずつ広がり、やがて大きな扇動に増幅する。世間というのはかくも騙されやすく、導かれやすく、そして流されやすいのである。
もう一つ。このオペラの影の主役と言われる群衆。扇動によって動いていく巨大なダイナミズムに圧倒される。簡単に言ってしまうと、一人ひとりの力は小さいが、それが集まると手に負えないほどのエネルギーが発生するということだ。
異なるアプローチとして思い出されるのが、ベルリン州立歌劇場来日公演。この時の演出家ムスバッハは、最初から群衆に同じ衣装、同じメイクを施して個々を廃し、一つの塊として扱ったのが特徴だった。
今回のコスキーは正反対。一人ひとりは個性のある良識的な人間。これがひとたび集団になると異常とも言えるエネルギーが働いて、特異な群衆行動と化すことを詳らかにする。
この手法が効果絶大。あたかもマスゲームのようにパワフルな合唱団の集団演技がひたすら圧巻だった。
全体として、とびきり上等の名演！お見事！
しつこく言って申し訳ないが、格式や予算規模では確かに「三番目」かもしれない。だがそれでも、このように尖った舞台を創出する。これこそがコーミッシェの底力だ。もっと言うと、これがドイツの劇場の底力だ。
同じように予算縮減に喘ぐ我らが新国立劇場に、こうした反骨精神は存在するのか？？ 劇場として生き残りたかったら、取るべき道は、敷居を下げて薄っぺらい公演ラインナップを作ることではなく、個性ある独自路線を模索することではないのか？？
